जैसा की होता है6:30फ्लोरिडा के एक कलाकार की अनक्रस्टेबल्स तेल पेंटिंग नीलामी में 6.8 हजार डॉलर में बिकी
चित्रकार नोहा वेरियर का अपने विषय के साथ बहुत ही अंतरंग संबंध है। क्योंकि, अक्सर ऐसा होता है कि वह उसे खा जाते हैं।
फ्लोरिडा के तल्हासी स्थित कलाकार ने बताया, “मुझे हमेशा से विधि अभिनेताओं का विचार पसंद आया है और वे किस तरह किसी भूमिका में ढल जाते हैं और वह बन जाते हैं जिसे वे बनाने की कोशिश कर रहे होते हैं।” जैसा की होता है host Nil Koksal.
“और इसलिए मैंने सोचा, क्या एक चित्रकार के लिए भी यही बात नहीं होनी चाहिए? क्या हमें जो कुछ भी बनाना है, उसमें शामिल नहीं होना चाहिए?”
यही कारण है कि स्मकर के अनक्रस्टेबल्स पीनट बटर और जेली सैंडविच के बीच में एक बड़ा सा टुकड़ा है, जिसे उनकी तैल चित्रकला में दर्शाया गया है। अनक्रस्टेबलजो हाल ही में सोशल मीडिया पर वायरल हो गया, ईबे पर 5,000 अमेरिकी डॉलर (6.8 हजार कनाडाई डॉलर) में नीलाम हुआऔर इससे उन्हें न्यूयॉर्क टाइम्स में प्रोफाइल मिल गई।
वेरियर ने फास्ट फूड से लेकर फ्रोजन भोजन तक, आधुनिक व्यंजनों की अपनी पुरानी शैली की पेंटिंग्स के माध्यम से अपने लिए एक अलग स्थान बना लिया है।
लेकिन वह अकेले नहीं हैं। भोजन के प्रति आकर्षण कला के इतिहास में व्याप्त है, पुराने उस्तादों की फलों और शराब की शानदार झांकी से लेकर आधुनिक समय के चित्रकारों तक, जो स्नैक्स को पुरानी यादों को ताज़ा करने, इच्छाओं के विघटन या यहां तक कि उपभोक्तावाद की आलोचना के रूप में चित्रित करते हैं।
कला इतिहासकार और प्रिंसटन विश्वविद्यालय के सेवानिवृत्त प्रोफेसर लियोनार्ड बर्कन ने सीबीसी को भेजे एक ईमेल में कहा, “अगर कहा जाए तो मधुर स्थान, सुंदर और वास्तविक के बीच के संबंध में है। कला में भोजन, मेरे लिए, इसे सबसे वास्तविक वास्तविकता कहें।”
अपनी पुस्तक में भूखी आँख, बर्कन ने कला, साहित्य, धर्म आदि में भोजन की महत्वपूर्ण भूमिका का पता लगाया है।
“[It’s] उन्होंने कहा, “यह हम सभी के लिए एक आम अनुभव है, लेकिन साथ ही, कम से कम संभावित रूप से, यह सौंदर्य उन्नयन या कभी-कभी अवनति के सबसे भव्य रूपों के अधीन है।” “पीनट बटर सैंडविच, डच स्टिल लाइफ़ के बगल में रखा गया है … इस क्रांतिकारी रेंज को प्रदर्शित करता है।”
अलविदा सीप, नमस्ते पॉप-टार्ट्स
वेरियर के लिए, जीवंत पेंटिंग बनाना चिकन नगेट्स, डोमिनोज़ पिज़्ज़ा, पोपेय का चिकनऔर मैकडोनाल्ड्स हैप्पी मील्स वर्तमान के साथ जुड़ने के बारे में है।
वह स्थिर जीवन चित्रों की पारंपरिक शैली के पक्षधर हैं – एक तरह का काम जो निर्जीव विषय-वस्तु को दर्शाता है – रेम्ब्रांट की याद दिलाता है। लेकिन जब आप उस तरह की कृति में काम करते हैं, तो वे कहते हैं, अतीत में फंसना आसान है।
उन्होंने कहा, “यह तकनीक बहुत बढ़िया है क्योंकि इसकी शुरुआत बहुत पहले हुई थी और आज भी हम इसी पर काम कर रहे हैं।” “लेकिन शायद हमें इस बारे में सोचना चाहिए कि समकालीन क्या है, आज क्या चल रहा है – सिर्फ़ पेंटिंग, सीप और नींबू जैसी चीज़ों के बारे में नहीं पसंद [French artist Édouard] मानेट ने सौ साल पहले किया था.”
शिकागो की कलाकार पामेला मिशेल जॉनसन – जो अपने बड़े पैमाने पर उत्पादित खाद्य पदार्थों की अति यथार्थवादी पेंटिंग और वे जो कचरा उत्पन्न करते हैं — सहमत हैं।
उन्होंने कहा, “पूरे अमेरिकी इतिहास में भोजन को चित्रित किया गया है, और मैं सोच रही थी कि, आप जानते हैं, बहुत सारे फलों के कटोरे और अन्य चीजें वास्तव में हमारी मुख्यधारा की संस्कृति से संबंधित नहीं थीं।”
“जब आप किसी भी अमेरिकी किराना दुकान के गलियारे में जाते हैं … तो आपको ये चीजें दिखाई देती हैं।”
वह कहती हैं कि उनका काम, एक ओर जहां इस प्रकार के स्नैक्स के प्रति हमारी पुरानी इच्छा की पड़ताल करता है, वहीं दूसरी ओर अमेरिकी उपभोक्ता संस्कृति की अतिशयता की भी जांच करता है।
उनकी कुछ पेंटिंग्स लगभग दो मीटर लंबे कैनवस पर हैं। वह कहती हैं कि इतने बड़े पैमाने पर पॉप-टार्ट्स का ढेर दूर से देखने पर स्वादिष्ट लग सकता है, लेकिन पास से देखने पर वे दर्शकों को असहज कर देते हैं।
टोरंटो की कलाकार एस्तेर स्लेविन्स्की का कहना है कि भोजन को चित्रित करना, उस चीज के साथ काम करना है जिसे आप जानते हैं।
उनकी स्थिर जीवन चित्रकलाएं घरेलू जीवन के प्रासंगिक दृश्यों को उजागर करती हैं – गन्दा रसोई टेबल टूटे हुए अंडे और खुले कंटेनरों के साथ, प्लेटेड पाई स्लाइस रिसाव भराव और बच्चों के लंच बॉक्स जिसमें विभिन्न प्रकार के छोटे-छोटे स्नैक्स शामिल हैं।
स्लेविन्स्की ने एक ईमेल में कहा, “मेरा होम स्टूडियो मेरे रसोईघर के ठीक बगल में है और अधिकांश दिनों में मैं या तो एक कमरे में कुछ न कुछ पेंटिंग करती रहती हूं या दूसरे कमरे में भोजन तैयार करती हूं और अपने बच्चों के लिए लंच किट पैक करती हूं, इसलिए भोजन एक स्वाभाविक विषय बन गया।”
“मैं उन अनेक तरीकों से रोमांचित हूँ, जिनसे हम भोजन का उपयोग करते हैं: जश्न मनाने के लिए, आराम देने के लिए, पोषण देने के लिए, परंपरा के रूप में, विलासिता के रूप में, यहाँ तक कि बर्बादी के रूप में भी। लेकिन वास्तव में, मुझे लगता है कि मैं अपने खाने के पदार्थों का चयन इस आधार पर करता हूँ कि मुझे क्या खाना पसंद है।”
वह वेरियर के काम में हास्य देखती हैं, विशेष रूप से अप्रतिदेय.
“यह एक औपचारिक तेल चित्रकला में उभारने के लिए एक बहुत ही सस्ती खाद्य वस्तु लगती है, लेकिन फिर मुझे यह एहसास हुआ कि मैंने खुद कभी अनक्रस्टेबल्स नहीं खरीदे हैं क्योंकि मुझे लगता है कि वे अपनी कीमत के हिसाब से बहुत महंगे हैं,” उसने कहा। “सुंदर विडंबना।”
वह कला बनाएं जिसे आप देखना चाहते हैं
वेरियर कहते हैं कि जब उन्होंने जंक फूड की पेंटिंग बनानी शुरू की तो कला जगत में उन्हें काफी विरोध का सामना करना पड़ा, खासकर उनके प्रोफेसरों की ओर से।
लेकिन उन्होंने अपने पसंदीदा संगीतकार मेटालिका के मंत्र का अनुसरण करने का निर्णय लिया। 2016 के एक साक्षात्कार मेंबैंड के मुख्य गायक जेम्स हेटफील्ड ने कहा कि बैंड ऐसा संगीत बनाता है जिसे वे सुनना चाहते हैं।
वेरियर ने कहा, “मुझे लगता है कि यह एक ही बात है। हमें शायद वही चीजें बनानी चाहिए जो हम देखना चाहते हैं।”
“बस वही काम करते रहो जो तुम्हें पसंद है और जिन्हें चित्रित करना और एक कलाकार के रूप में तुम्हारे लिए जुनून है। और फिर, उम्मीद है कि तुम्हारे जैसे अन्य लोग भी होंगे जो इससे जुड़ सकते हैं।”